Las escrituras budistas antiguas dictan con precisión como deben hacerse las “tangkas”. Las tangkas son valores numéricos indicando las medidas exactas representadas en forma de arte. A pesar de tener dimensiones definitivas, el arte budista difiere de cultura en cultura, y el arte mongol del budismo cuenta también con sus características propias.

Los trabajos artísticos de Zanabazar en el siglo XIX, que establecieron los fundamentos de las tangkas budistas mongolas, son especialmente elogiados y valorados. Lo particular de las características físicas y manierismos de Mongolia puede apreciarse en sus obras de arte. La Tara Verde de Zanabazar es un ejemplo ideal de la belleza de la madre mongola, su elegancia y amor.

La sabiduría budista está dividida en las cinco sabidurías mayores y las cinco sabidurías menores. Una de las grandes sabidurías es el trabajo artesanal. La artesanía es entonces dividida en dos: la sabiduría de crear cosas ordinarias y la sabiduría para crear cosas supremas. Esta última cubre las representaciones físicas de los dioses en todas las formas de arte. Esta sabiduría para crear las cosas supremas posee tres ramas: el arte del ídolo Lagshyn, o crear las cosas divinas, y el arte del ídolo Tallyn, o el arte de crear arquitectura y otras estructuras.

Lagshyn Art Idol: debido a su meticulosidad (precisión), los trabajos artísticos de las tangkas pueden ser entendidos y leídos como un libro. Estos ídolos artísticos combinan y simbolizan las sabidurías budistas. En breve, los trabajos artísticos budistas basados en el tangka son una representación de las sabidurías y enseñanzas presentes en los libros budistas. Para un creyente ordinario, adorar un ídolo tangka es una indicación de fe, mientras para un individuo sagrado estos ídolos son una combinación de las sabidurías budistas, conducidas antes de la meditación.

Zarligyn Art Idol: este es un arte de creación. Tal vez lo habrá notado, pero las formas budistas nunca son representadas en la página frontal de una escritura budista, pues esta es vista como una de las más altas formas de sabiduría que están presentes en libros y rollos. Los libros y trabajos académicos son muy valorados por los mongoles, y siempre incluyen nueve tesoros en su creación. Esto puede ser logrado al coser los libros con hilos de oro o de plata, ornamentando cada letra del libro con piedras preciosas o tallándolos de raros y valiosos árboles, o incluso escribirlos con tinta hecha de elementos preciosos. Existen libros antiguos que representan seres divinos a través de piezas fundidas de metal y de relieves de cobre, con adicionales accesorios de piedras preciosas.

El cobre, la madera y los platos impresos de metal fueron utilizados para imprimir los libros, a veces con muy elegantes fuentes de escritura. Un libro escrito en un papel cuadrado de un diámetro de 5.5 centímetros, que solo puede ser leído con lentes magnificados, es actualmente conservado en la Biblioteca Nacional de Mongolia.

Tallyn Art Idol: el arte de la arquitectura y la construcción ha progresado constantemente. Las capacidades de construcción de ciudades de los tradicionales mongoles de a caballo son derivadas de los hunos. Los arqueólogos han identificado que el más grande monasterio budista mongol se hallaba en Karakorum (siglo XIII). Los monasterios budistas y los templos tomaban muchas formas y se expandieron por los territorios mongoles durante la “tercera gran expansión” de la religión en el siglo XVI.

El templo Delgerekhyn, construido por Danzanravjaa, tenía sistemas de calefacción central y de abastecimiento de agua. Los diseños del templo budista mongol eras variados, algunos recordaban un pabellón, mientras otros resemblaban la casa tradicional mongola (guer). Estos fueron específicamente hechos para conservar diversos materiales de construcción que incluían ladrillos, piedras y madera. Algunos templos más grandes tenían instalaciones para la producción de cerámicas y ladrillos, creando productos únicos para construcción y para las ceremonias de adoración en esos templos.

Desafortunadamente, las brutales persecusiones de los comunistas desde 1939 resultaron en la destrucción de cerca de mil templos y la muerte de miles de monjes budistas y clérigos. Muchas valiosas edificaciones y obras arquitectónicas desaparecieron de pronto. Incluso los templos más pequeños tenían al menos 4 o 5 santuarios, una cantidad de ídolos y bibliotecas. Aunque la mayoría de los monumentos budistas fueron destruidos durante ese periodo de organizada y meticulosa destrucción, el legado budista se mantiene hasta nuestros días como testamento de cuan avanzados eran los artesanos y cuan profundamente arraigado estaba el budismo en Mongolia.

Gracias a los incansables esfuerzos de los artesanos mongoles, comenzando en 1990, estas obras de arte han visto un resurgir. Actualmente el lama G. Purevbat ha logrado una enorme reputación entre todos ellos, y su escuela de artesanía MIBA ha formado hasta la fecha 84 artesanos altamente entrenados.

La escultura de G. Purevbat de 80 “tokhoi” (unidad de medida mongola que significa codo) de alto representando a Avolokiteshvara, concluida en cooperación con sus discípulos en 1996, es un gran ejemplo. Los libros compilados por su equipo de monjes constituyen una importante fuente en la creación de ídolos divinos.

Actualmente el templo Aglag Buteelyn, en la municipalidad Bornuur, en la provincia Tuv, se ha convertido en un popular destino entre los turistas y la gente de la fe budista, y es valorado como el zenit de los logros alcanzados por los artesanos mongoles.

Batnasan.G