祖父母と一緒に田舎に住んでいた若い少年がいました。都市に住んでいた彼の叔父は時々彼にカセットを送ってました。少年は毎日それを聴いていました。ヒップホップのヒットと現代風の曲は彼の心を鷲づかみにしました。初めて彼のことを知ったのは、ある日ネットをサーフィンしていたら彼の音楽に遭遇し、すぐに好きになってしまいました。自分でも知らないうちにTuya、Denjin Nogoo、Ulaanbaatarへようこそ、Groove me Baby、Makin 'Love、De Janeiroなど約10曲を立て続けに聴いてしまいました。彼の音楽は盛り上がり、一日だけ座って聴きたい。メロディーは、おなじみの外国語やモンゴル語の歌に似ていますが、古い音や新しい音と拍子を織り交ぜることは、まれでユニークなものです。

ボディフーのようにモンゴルのノスタルジックな音楽をサンプリングし、ハーモニーとメロディーをそれぞれの解釈と組み合わせて新しいものを作り出すアーティストはそう多くいません。彼はボーカルを復活させ、新しいリズムを引き出しています。

ボディフーは既に6枚のアルバムをリリースしています。彼の音楽は地下のヒップホップとジャズヒップホップのジャンルのファンを新しく新鮮なビートに仕立てます。彼は地域社会を育てる若い男の子として、そして旅行バンドやヒップホップの歌手を通して、まず音楽の世界に入りました。 2つの文化を合体させることで、彼の歌で明らかなように、古いものと新しいものを組み合わせて、まったくユニークなものを作り出す能力が与えられます。

彼は金細工職人、警備員、その後クレーンオペレーターとして働いていた時でも、彼は音楽に対する彼の愛に本当にとどまり、彼の物語を個人レベルで伝えようとしました。このタイプの音楽を作成するには、敏感であるだけでなく、可能性も高いものでなければなりません。

ボディフーは彼の自己出版によって残りから際立つ。彼はヒップホップとギャングラップを聞いて曲を習い始めた。これらの曲から、彼はボーカルのないメロディーとパートを整理し、新しいものを作るためにそれらをまとめ始めました。彼は2011年からこのようにサンプリングしています。

2011年から2013年まで、ボディフーは50以上の古典的なモンゴルの歌ドゥンド・ゴルというスタジオと協力して仕事をしました。この間、彼は彼の工芸品を完成させ、彼の「Welcome to Ulaanbaatar」というアルバムを制作しました。彼はリオデジャネイロと東京と呼ばれるアルバムを続けた。 ボディフーの音楽をレミックスする方法を理解することは重要です。それは、メロディーを分解し、それを全く新しいものに再構築する独創的な方法のようなものです。

「私はコンピュータで音楽を作っていません。1990年代から私が好きなメロディーを30〜40秒かけて、MPCプログラムにアップロードして、1〜2つの第2の長いセグメントに分けています。メロディーをMPCプログラムに追加して、自分の好みに合わせてドラムビーツやサウンドを追加することができます。

最初のアルバムボディフーは彼が遠くの西部のオブスからウランバートルに来たときに聞いた "ギャングスター"だった。彼はジャズがヒップホップ・ビートにどうやって演奏されるのか疑問に思っていましたが、それはソヨル・エルデネのバンドによって（私が行っている美しい田舎に）歌に導かれました。彼はこの曲のサンプルを取り、彼自身のタッチを加えました。これは歌フドー（田舎）が生まれた方法です。

彼がしたことはすべて彼の気持ちと欲望に従ったことでした。音楽サンプリングの芸術を理解していない人もいます。たぶん、彼らは元の音に慣れているので、それを好むかもしれません。多くの人は、すでに存在しているものの模倣として新しい表現を見ます。しかし、各音楽サンプリングにかかる時間を考慮すれば、最終的な結果が実際には新しい作品であることは容易にわかります。平均的な聞き手が認識していない多くのニュアンスがあります。それは時間がかかりますが、時間がたつにつれて、私は愛していることを続けながら、身近で愛されているメロディーとリズムから新しいものを創造し続けているので、ボディフーの音楽が多くに触れることを確信しています。

Ts・アリオントヤ