В старинных буддийских манускриптах четко установлены иконографические каноны и стандарты изображения Будд, Бодхисатв и буддийских божеств, которые ясно показывают метрику тела богов, и распространяются на все детали внешнего облика персонажей, включая отдельные части тела, лицо, прическу и одеяние. Но несмотря на это, интересным остается факт, насколько не похожи религиозные изображения божеств различных стран и народностей. Монгольское религиозное искусство тоже отличают черты национального. Оно остается глубоко самобытным и отражает художественные вкусы и эстетические взгляды монгольского народа.

Среди них особое место занимают произведения искусства, созданные Занабазаром (16 век) - основателя монгольской портретной живописи, мастера бронзового литья. В изображениях его божеств явственно различаются монгольские очертания и осанка. Одним ярким тому примером служит скульптура Зеленой Тары – богини, воплотившей в себе силу материнской души и красоту монгольской женщины.

Согласно буддийскому учению существует пять “больших” и пять “малых” учений в буддизме. Одной из “больших” учений является идея созидания, т.е. творчества. Это учение делится на 3 подвида: изображение лика божеств – иконопись, написание сутр, манускриптов и сборников религиозных книг, а также сооружение храмов и создание религиозных атрибутов.

Изображение лика божеств – иконопись. Они выполняли функцию назидательного рассказа, образного изложения истории буддизма. Некоторые называют их книгами, на которые надо смотреть. Буддийская икона переводила сложнейшие метафизические построения на язык образа, доступного пониманию как монаха, принявшего высший сан посвящения, так и простолюдина.

Искусство написания сутр, манускриптов и сборников религиозных книг. Примечательно, что в буддизме на книгу никогда не ставят изображение Будды. Книга считается вершиной религиозного учения в буддийской философии. Монгольские писцы и литераторы относились к созданию книги с трепетом и использовали девять традиционных монгольских сокровищ: золото, серебро, медь, жемчуг, лазурит, бирюза, коралл, перламутр и сталь. Они применяли различную методику: буквы расшивали золотыми и серебрянными нитками, украшали и изготавливали из драгоценных камней и металла краску и чернила, а дерево использовали исключительно самое красивое, дорогое и редкое.

В книгопечатании использовались бруски и пластины, изготовленные из дерева, железа, бронзы, меди и др. материалов. При этом использовалась различная методика. Например, одним из немногих шедевров, дошедших до наших дней, является книга, которая хранится в Монгольской государственной библиотеке. Это четырехугольный лист бумаги в 5,5 см². Смотря на этот маленький отрезок трудно себе представить, что на ней оттиснута целая книга, которую возможно прочитать лишь при помощи лупы.

Искусство сооружения храмов и создания религиозных атрибутов в Монголии имеет долгую и богатую историю, которая началась еще со времен Хунну. Самый большой буддийский монастырь, о котором известно на сей день, был возведен в 13 веке в Каракуме. А начиная с 16 века, когда началась третья волна распространения буддизма в Монголии, были основаны и воздвигнуты многочисленные храмы и монастыри.

Монастырь Дэлгэрэх был построен в пустыне Гоби самим Гобийским Догшин нойон хутухта Данзанравжа, известным монгольским просветителем 19ого века. Говорят, что все постройки этого монастыря были оснащены системой отепления и канализацией. Монгольские монастыри и храмы строились из дерева, камня, кирпича и других материалов и различались по архитектуре: некоторые имели форму монгольских юрт-гэр, другие шатров и ступ. Примечательно, что при постройке больших храмов и монастырей открывались ремесленные предприятия и цехи по изготовлению керамики, кирпича и обработке камня, что также способствовало становлению отдельных ремесленных школ.

К сожалению, во время политических репрессий конца 1930х годов, под влиянием внешних сил более 1000 монастырей и храмов Монголии были уничтожены и сравнены с землей, убита просвещенная интеллигенция, которая в большинстве своем состояла из высших монахов и наставников буддийских монастырей. Но несмотря на весь этот вандализм, огромное наследие монгольского народа не было уничтожено целиком и полностью. И то, что мы можем наблюдать сегодня, служит немым подтверждением колоссального мастерства монгольских деятелей сакрального искусства.

С 1990 года наблюдается подъем сакрального искусства Монголии. Здесь особо стоит отметить деятельность основателя и преподавателя Монгольского института буддийских искусств при улан-баторском Буддийском университете Г.Пурэвбата. На сегодняшний день этот институт уже закончило 84 художника.

В 1996 году Г.Пурэвбат со своими учениками участвовал в работах по возведению монументальной статуи Авалокитешвары (26м) и заложил основы изобразительного искусства.

Архитектурный ансамбль монастыря Аглаг Бутээл, что расположен в Монголии в сомоне Борнуур Центрального аймака, возведенного Г.Пурэвбатом по подобию монгольских буддийских храмов, притягивает к себе как местных жителей, так и гостей и паломников со всего света и является ярким примером возрождения сакрального искусства Монголии.

Г.Батнасан